Willkommen zu Artikel 2 unserer zweiteiligen Serie zu charakteristischen Fotobearbeitungsstilen. In Artikel 1 haben wir die Grundlage geschaffen, indem wir dein „Warum“ definiert, die grundlegenden, technischen und emotionalen Anker skizziert und einen konsistenten Lightroom-Bearbeitungsworkflow mit „80%“-Basis-Presets und AI SmartPresets eingerichtet haben. Jetzt wird es Zeit, die praktischen Techniken zu erkunden, die dir helfen, deinen Fotobearbeitungsstil zu perfektionieren. 

In diesem Artikel führen wir dich durch fünf der beliebtesten Fotobearbeitungsstile – Light & Airy, Dark & Moody, Film-Look (Analog Emulation), Editorial & High-Fashion und Vibrant & Bold – mit detaillierten Schritt-für-Schritt-Rezepten für Lightroom Classic. Für jeden Stil lernst du: 

• Emotionale Ziele & ideale Motive: Welche Genres (z. B. Hochzeiten, Neugeborene, Sport) profitieren am meisten 

• Exakte Regler-Einstellungen in den Grundlagen, Tonkurve, HSL/Color, Farbkorrektur und Effekte-Modulen 

• Beispielhafte SmartPresets aus dem Neurapix Store, die dir helfen, deine eigenen Versionen zu erstellen 

Am Ende dieses Artikels wirst du konkrete, wiederholbare Workflows für trendige Fotobearbeitungsstile haben, die dir das Rätselraten bei der Beherrschung bestimmter Stile, wie z. B. Hochzeitsfotografie oder anderer Shootings, ersparen.

Light & Airy-Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Der Light & Airy-Stil vermittelt Freude, Sanftheit und eine ätherische Leuchtkraft. Dieser Stil ist besonders beliebt bei Fotograf:innen, die sich auf Hochzeiten, Verlobungen, Familienporträts und Neugeborenenshootings spezialisiert haben. Er eignet sich perfekt für alle, die ihre Bilder mit Helligkeit, Romantik und einer inspirierenden, fast traumhaften Qualität versehen möchten. 

Das Ziel dieses Stils ist es, eine Atmosphäre der Leichtigkeit und Serenität zu schaffen. Die Bilder sollen Gefühle von Wärme, Unschuld und Eleganz hervorrufen, wodurch sie sich besonders gut für Shootings mit intimen oder feierlichen Themen, wie Hochzeiten oder Familienmomenten, eignen. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Belichtung: +0.5 bis +1.0 (Heben der Mitteltöne) 

  • Kontrast: -10 bis -20 (Schwächung der Schatten) 

  • Lichter: -30 (Beibehaltung heller Details) 

  • Schatten: +30 (Öffnen dunklerer Bereiche) 

  • Weiß/Schwarz: Weiß +10, Schwarz +5 (sanfte Tonkompression) 

  • Farbtemperatur/Farbstich: Temp +150–+300 K (warm), Farbton +5 (subtiles Magenta)  

• Tonkurve 

  • Hebe den linken (schwarzen) Punkt auf etwa 10 RGB für einen matten Look 

  • Wende eine sanfte S-Kurve an: Ziehe die unteren Mitteltöne um ca. 10 nach unten und hebe die oberen Mitteltöne um ca. 10 für einen weichen Kontrast 

• HSL/Farb-Modul 

  • Farbton: Grün → -10 (Richtung Gelb), Orange → +5 (reichere Hauttöne) 

  • Sättigung: Grün -20, Blau -15, Orange +10, Rot +5 

  • Luminanz: Grün +10, Blau +5, Orange +15 

• Farbkorrektur 

  • Lichter: Füge einen Hauch von warmem Orange hinzu (Hue ~50°, Sat ~10) 

  • Schatten: Füge ein subtilen Pink/Purpur hinzu (Hue ~320°, Sat ~5) 

  • Mitteltöne: Lasse neutral oder hebe leicht in Richtung warm an (Hue ~40°, Sat ~3) 

• Effekte-Modul 

  • Clarity: -10 (träumerischer Glanz) 

  • Textur: -5 (zusätzliche Weichheit) 

  • Körnung: Menge 10, Größe 25, Rauhigkeit 50 (optionale feine Filmkörnung) 

  • Vignette: +10 (weiß) oder -5 (sanft dunkel) 

• Feinschliff

  • Überprüfe die Hauttöne bei 100%, um sicherzustellen, dass sie natürlich bleiben. 

  • Verwende einen Bereichsfilter mit +10 Belichtung und +5 Klarheit, um Gesichter oder Details subtil hervorzuheben. 

SmartPresets zum Ausprobieren: 

• Stefano Casati "Tuscany Wedding Light & Airy"– Dieses Preset imitiert den klassischen Fuji 400H Film-Look, bekannt für seine weichen Pastellgrüntöne und warmen, eleganten Weißtöne. Es ist perfekt für Hochzeitsfotografie, da es eine sanfte, romantische Atmosphäre schafft und gleichzeitig die natürlichen Farben der Szene bewahrt. 

• Céline Chhuon "Bright & Airy Fine Art" – Dieses Preset verstärkt cremige Hauttöne und bietet einen subtilen, ausgeglichenen Kontrast. Der Look ist weich, mit einer feinen Körnung, die einen traumhaften, künstlerischen Effekt erzeugt. Ideal für kunstvolle oder Porträtfotografie schafft es Bilder, die sowohl Klarheit als auch eine leichte, ätherische Qualität ausstrahlen. 

Dark & Moody-Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Der Dark & Moody-Stil betont Drama, Intimität und Tiefe. Dieser Stil eignet sich perfekt für intime Trauung, editoriale Boudoir-Shootings, Abendempfänge oder jedes Fotoshooting, bei dem du einen cinematischen, souligen Look erzielen möchtest. 

Dieser Bearbeitungsstil schafft eine Atmosphäre der Geheimnis und Faszination, oft unter Verwendung intensiver Farben und Schatten, um visuelle Wirkung zu erzeugen und starke Emotionen zu vermitteln. Er ist ideal für Kund:innen, die tiefe, gefühlvolle Töne in ihren Bildern einfangen möchten. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Belichtung: -0.3 bis -0.5 (Gesamthelligkeit vertiefen) 

  • Kontrast: +10 (Mitteltöne definieren) 

  • Lichter: -20 (helle Bereiche abmildern) 

  • Schatten: -10 (etwas Detail bewahren) 

  • Schwarzwerte: -20 bis -30 (echte Schwarzpunkte) 

  • Weißwerte: 0 oder -5 (abhängig von der Szene) 

  • Farbtemperatur/Farbstich: Temp +100 K (leichte Wärme) oder Temp -100 K + Tint +10 (kühler Ton) 

• Tonkurve 

  • Punktkurve: Erstelle eine starke S-Kurve – hebe die Schwarztöne leicht an (~5), senke die Schatten ab (~10), hebe die Lichter an (~10) 

• HSL/Farb-Modul 

  • Farbton: Grün → -15 (Oliv), Blau → +10 (Teal Shift) 

  • Sättigung: Grün -25, Blau -20, Orange +5 

  • Luminanz: Orange +10, Rot +5 

• Farbkorrektur 

  • Schatten: warmes Amber (Hue ~40°, Sat ~15) 

  • Lichter: kühles Teal (Hue ~200°, Sat ~10) 

  • Mitteltöne: Hue ~40°, Sat ~5 

• Effekte-Modul 

  • Klarheit: +15 bis +20 (für mehr Punch und Detail) 

  • Dehaze: +10 (für atmosphärische Dichte) 

  • Körnung: Menge 20, Größe 20, Rauhigkeit 40 (optional) 

  • Vignette: -15 (Fokus nach innen ziehen) 

• Feinschliff

  • Verwende einen Radialfilter um dein Motiv mit +10 Belichtung und +10 Klarheit, um das Licht zu modellieren. 

  • Überprüfe die Schattendetails bei 1:1 und stelle sicher, dass nichts zu stark abgedunkelt wurde.

Film-Look (Analog-Film-inspirierter Stil) 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Der Film-Look-Stil ahmt klassische analoge Filmmaterialien nach – wie die warmen Hauttöne des Kodak Portra, die Pastellgrüntöne des Fuji 400H oder die cremige Schwarzweiß-Körnung des Ilford Films. Er ist besonders beliebt bei Fine-Art-Hochzeiten, editorialen Shootings und Projekten, bei denen Nostalgie und Zeitlosigkeit eine wichtige Rolle spielen. 

Dieser Stil eignet sich perfekt, wenn du eine wärmende und nostalgische Atmosphäre schaffen möchtest, während du gleichzeitig einen sauberen, weichen Look in deinen Bildern bewahrst. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Belichtung/Kontrast: moderat (+0.2 Belichtung, +5 Kontrast) 

  • Lichter: -15 (sanfte Ausblendung) 

  • Schatten: +15 (offene Schwarzwerte) 

  • Weißwerte: +5, Schwarzwerte: +10 

• Tonkurve 

  • Hebe die Schwarztöne auf ~20 RGB an, dann wende eine milde S-Kurve an – Schatten -10, Lichter +10 

• Kamerakalibrierung 

  • Rot Primär: Farbton +5, Sättigung +10 

  • Blau Primär: Farbton -10, Sättigung +15 

• HSL/Farb-Modul 

  • Sättigung: Sättigung -10, Grün -15, Blau -10, Orange +5 

  • Farbton: Grün +5, Blau -5 

  • Luminanz: Orange +10, Rot +5 

• Effekte-Modul 

  • Körnung: Menge 20–30, Größe 25, Rauhigkeit 50 

  • Klarheit: -5 

  • Vignette: -10 

• Abschließende Feinjustierung 

  • Wechsle in den Schwarz-Weiß-Modus und passe den Schwarz-Weiß-Mix an: Rote +20, Grüne -10, Blaue -20, um einen klassischen Look zu erzielen.

SmartPresets zum Ausprobieren: 

• Christophe Serrano "Film Fine-Art Wedding" – Dieses Preset emuliert den ikonischen Kodak Portra 400 Film, bekannt für seine warmen Highlights und reichen, dichten Blautöne. Es verleiht deiner Hochzeitsfotografie eine zeitlose, filmisch inspirierte Ästhetik, perfekt zum Einfangen weicher, natürlicher Hauttöne mit einem Hauch von nostalgischem Charme. 

• Stefano Casati "Tuscany Wedding Light & Airy" (Film Mode) – Dieses Preset fängt die zarte Pastelltonalität des Fuji 400H Films ein, kombiniert mit einer subtilen Filmkörnung. Es ist ideal, um weiche, verträumte Hochzeitsfotos zu kreieren, die ein leichtes, luftiges Gefühl bewahren und gleichzeitig einen Hauch von Vintage-Film-Wärme zu den Bildern hinzufügen. 

Editorial & High-Fashion Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Die Editorial- und High-Fashion-Stile der Fotobearbeitung orientieren sich an dem sauberen, kohärenten und farbgenauen Look von Magazinseiten. Dieser Stil eignet sich hervorragend für Branding, Business-Porträts, gestylte Shootings und jedes Projekt, bei dem die Bilder wie aus einem Magazin wirken sollen und für den Druck bereit sind. 

Er ist ideal für Mode-, Werbe- und Corporate-Fotografie, bei denen Farbgenauigkeit, Schärfe und Klarheit entscheidend sind. Dieser Stil schafft ein poliertes, hochwertiges Finish, das sowohl für professionelle als auch für redaktionelle Anwendungen geeignet ist. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Weißabgleich: Pipette auf neutraler Graukarte 

  • Belichtung: +0.3 

  • Kontrast: +15 

  • Lichter: -10, Schatten: +10 

  • Weißwerte: +5, Schwarzwerte: -5 

• Tonkurve 

  • Parametrische Kurve: Lichter +10, Dunkle Töne -10 

  • Punktkurve: Optionale leichte S-Kurve (+5 Schatten, +5 Lichter) 

• HSL/Farb-Modul 

  • Farbton: Behalte die Hauptfarben natürlich; passe nur an, wenn markenspezifisch 

  • Sättigung: -5 insgesamt 

  • Luminanz: Orange +10, Blau +5, Grün +5 

• Farbkorrektur 

  • Mitteltöne: Neutraler Anstieg (Farbton 0°, Sättigung 3) 

  • Vermeide starke Farbstiche 

• Effekte-Modul 

  • Klarheit: +10 

  • Textur: +5 

  • Bereichsreparatur & Pinsel: -10 Textur auf Haut, Nachbelichten & Abwedeln 

  • Vignette: -3 

• Feinschliff 

  • Zoome auf 100 % bei Augen oder Produktdetails und wende feine Bereichsreparatur oder Schärfung an. 

  • Stelle sicher, dass der Weißabgleich und die Kurven im gesamten Set identisch sind. 

SmartPresets zum Ausprobieren 

• Béatrice de Guigne "Be Timeless" – Dieses Preset hebt natürliche Farben mit einer modeinspirierten Tonwertanhebung hervor und verleiht deinen Bildern einen polierten und eleganten Look. Es ist perfekt, um elegante, zeitlose Fotografien zu erstellen, die ihre Authentizität bewahren, während sie eine moderne, hochwertige Ausstrahlung erhalten. Ideal für Porträt- oder Editorial-Shootings. 

• Nils Hasenau "Business Pro" – Dieses Preset optimiert automatisch den Weißabgleich, um Konsistenz in deinen Bildern zu gewährleisten und liefert polierte, realistische Hauttöne. Es wurde entwickelt, um Business-Porträts, Headshots und professionelle Fotoshootings in einem professionellen, konsistenten Look zu präsentieren, sodass deine Bilder sowohl realistisch als auch verfeinert wirken. 

Vibrant & Bold (High-Pop)-Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Der Vibrant & Bold-Stil der Fotobearbeitung bringt Energie und Power in deine Bilder, sodass sie mit Farbe und Kontrast „herausstechen“. Dieser Stil eignet sich besonders gut für Sportaufnahmen, Konzertfotografie, Tanzaufführungen oder jedes Shooting, bei dem die Farben und der Kontrast im Vordergrund stehen. 

Er eignet sich hervorragend für dynamische Motive, die einen dramatischen, auffälligen Auftritt benötigen, perfekt für kommerzielle Fotografie oder dynamische Szenen, die intensive Farben und kräftige Kontraste erfordern. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Kontrast: +20, Belichtung: +0.3 

  • Weißwerte: +10, Schwarzwerte: -10 

  • Lichter: 0 oder +5, Schatten: +10 

• Tonkurve 

  • S-Kurve: Schatten -15, Lichter +15 

• HSL/Farb-Modul 

  • Sättigung: +30, Sättigung: +10 

  • Blau Sättigung: +20, Rot Sättigung: +15, Orange Sättigung: -5 

  • Grün Sättigung: -10, Grün Farbton: -5 

• Farbkorrektur (Optional) 

  • Schatten: Farbton 220°, Sättigung 10 

  • Lichter: Farbton 40°, Sättigung 5 

• Effekte-Modul 

  • Klarheit: +20, Textur: +10, Körnung: 5–10, Vignette: -5 

• Lokale Anpassungen 

  • Pinsel: +0.5 Belichtung, +10 Klarheit bei Gesichtern oder Trikots 

SmartPreset zum Ausprobieren 

• Kay-Uwe Fischer "Concerts"– Dieses Preset verstärkt deine Bilder mit megahellen Lichtern und lebendigen Hauttönen, sodass es perfekt ist, um die Energie von Konzerten und Live-Auftritten einzufangen. Es bringt die Intensität von farbigen Beleuchtungen zur Geltung und stellt sicher, dass jeder Moment dynamisch und lebendig wirkt, während die Hauttöne trotzdem natürlich bleiben. 

Soft Pastel & Vintage (Matte)-Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Der Soft Pastel & Vintage-Stil ruft Nostalgie, Verspieltheit und Süße hervor. Er eignet sich ideal für Maternity-Shootings, Frühlingsporträts, Baby-Meilensteine oder retro-inspirierte Sessions. Dieser Stil schafft ein Gefühl von Wärme, Unschuld und Zeitlosigkeit und eignet sich perfekt für sanfte, verträumte Themen und das Festhalten der Süße von Kindheit oder von Retro-inspirierten Looks. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Belichtung: +0.2, Kontrast: -10 

  • Weißwerte: +5, Schwarzwerte: +15 

  • Lichter: -20, Schatten: +20 

• Tonkurve 

  • Punktkurve: Schwarzer Punkt ~30 RGB, mittlere Töne flach, obere Töne auf ~240 RGB absenken 

• HSL/Farb-Modul 

  • Sättigung: -15 

  • Violette Sättigung: +10, Aqua Sättigung: +10, Blaue Sättigung: -20, Grüne Sättigung: -25 

  • Grüner Farbton: +5, Blauer Farbton: +10 

• Farbkorrektur 

  • Lichter: Farbton 30°, Sättigung 15 

  • Schatten: Farbton 200°, Sättigung 10 

  • Mitteltöne: Farbton 30°, Sättigung 5 

• Effekte-Modul 

  • Klarheit: -10, Körnung: Menge 20, Größe 30, Rauhigkeit 60, Vignette: -10 

• Feinschliff 

  • Radialfilter: -20 Klarheit, +0.3 Belichtung 

SmartPresets zum Ausprobieren 

• Neurapix "Vintage Sunbeam" – Dieses Preset ruft das Gefühl von warmem, verblasstem Sonnenlicht mit weichen, matten Schatten hervor und schafft einen nostalgischen, sonnengetränkten Look. Es eignet sich perfekt, um eine verträumte, Vintage-Atmosphäre in deinen Bildern zu erzeugen, ideal für Porträts, Outdoor-Shootings oder jedes Projekt, das von einem weichen, retro-inspirierten Look profitiert. 

• Neurapix "Gentle Mist" – Dieses Preset verstärkt deine Bilder mit zarten, rosafarbenen Lichtern und einer subtilen, filmischen Körnung, was ihnen eine weiche, ätherische Qualität verleiht. Es eignet sich perfekt, um eine ruhige, fast surreale Stimmung zu schaffen, ideal für Fine-Art-Fotografie oder Porträts, die eine sanfte, zeitlose Note benötigen. 

Consistent Natural-Stil 

Emotionale Ziele & ideale Motive 

Manchmal ist der überzeugendste Bearbeitungsstil der, den man nicht bemerkt. Der Consistent Natural-Stil liefert authentische Farben und ausgewogenen Kontrast – perfekt für Business-Porträts, Produktfotografie, Immobilienfotografie und Dokumentarfotografie, bei denen Authentizität an erster Stelle steht. Dieser Stil konzentriert sich darauf, die natürliche Integrität der Szene zu bewahren und sicherzustellen, dass das endgültige Bild die wahren Farben und Kontraste widerspiegelt, ohne dass die Bearbeitung auffällt. 

Schritt-für-Schritt Lightroom-Anleitung

• Grundlagen-Modul 

  • Neutraler Weißabgleich mit Graukarte 

  • Belichtung: +0.3, Kontrast: +5, Lichter: -10, Schatten: +10, Weißwerte: +5, Schwarzwerte: -5 

• Tonkurve 

  • Milde S-Kurve: Schatten +5, Mitteltöne +5, Lichter +5 

• HSL/Farb-Modul 

  • Sättigung: +5, Sättigung: 0 (nur Extremwerte anpassen) 

• Effekte-Modul 

  • Klarheit: +5 

  • Textur: +5 

  • Körnung: 0 

  • Vignette: 0 

• Workflow-Tipps 

  • Batch-Sync des Weißabgleichs je nach Lichtverhältnissen 

  • Einheitlicher Look, ohne dass „dies ist eine Bearbeitung“ sichtbar wird 

SmartPresets zum Ausprobieren 

• Nils Hasenau "Business Pro" – Dieses Preset bietet eine automatische Weißabgleichs-Optimierung und sorgt für Konsistenz in deinen Bildern. Es liefert polierte, authentische Hauttöne und ist ideal für Business-Porträts, Headshots und professionelle Fotoshootings, die ein sauberes, zuverlässiges Aussehen in großem Maßstab erfordern. 

Stilstrategien für den professionellen Workflow

Mit diesen detaillierten Rezepten hast du nun die Werkzeuge, um Fotobearbeitungsstile je nach Projekt oder Auftrag zu wählen oder zu kombinieren. Beispielsweise kannst du für Luxushochzeiten den Film-Look oder den Light & Airy-Stil wählen, während Vibrant & Bold ideal für die Sportfotografie ist, um dynamische Action-Aufnahmen zum Leben zu erwecken. 

Du kannst auch mit hybriden Ansätzen experimentieren, zum Beispiel die Film-Look-Kurven mit Soft Pastel-Farben zu kombinieren oder eine Vibrant-Pop-Akzentuierung zu einer Dark & Moody-Basis hinzuzufügen, um einen einzigartigen, maßgeschneiderten Stil zu kreieren. 

Wende ein SmartPreset an, prüfe die vorgenommenen Änderungen und nutze diese Erkenntnisse, um deine eigenen Basis-Presets zu erstellen. Dieser Prozess hilft dir, deine Herangehensweise zu verfeinern und jeden Stil einzigartig zu gestalten. Wenn du dabei merkst, dass dir noch Grundlagenwissen in Lightroom fehlt, findest du in diesem praxisnahen Leitfaden zu den wichtigsten Bearbeitungstechniken hilfreiche Erklärungen zu Werkzeugen und Methoden.

Für eine konsistente Lieferung kannst du die gewählten Stile in Import-Presets oder in das Training von AI SmartPresets integrieren. Halte dich an deinen sechs-stufigen Workflow und verfeinere ihn je nach Medium – sei es für das Web, soziale Medien oder den Druck. Gerade im professionellen Umfeld – etwa in der Hochzeits- oder Eventfotografie – zeigt sich der Nutzen dieser automatisierten Workflows besonders deutlich, wie auch extern bestätigt wurde.

Durch wiederholtes Feedback und praktische Experimente wirst du nach und nach ein vielseitiges Arsenal an Trend-Fotobearbeitungsstilen aufbauen, das dich bereit macht, jedes Projekt oder Genre mit Selbstvertrauen anzugehen. 

Fazit

Herzlichen Glückwunsch – du hast nun zehn verschiedene Fotobearbeitungsstile gemeistert, von der zarten Leuchtkraft des Light & Airy-Stils bis hin zum kraftvollen Vibrant & Bold, einschließlich spezieller Looks wie Soft Pastel & Vintage und Consistent Natural. Um das Beste aus deinen neu erlernten Fähigkeiten herauszuholen, denke daran, mit Intention zu starten – definiere zuerst dein emotionales Ziel. Sobald du dein Ziel festgelegt hast, skizziere deine technischen und emotionalen Anker, um präzise Lightroom-Anpassungen vorzunehmen. 

Während sich dein Stil weiterentwickelt, baue und versioniere deine „80%“-Basis-Presets, um deinen Workflow zu optimieren und gleichzeitig Raum für kreative Freiheit zu lassen. AI SmartPresets können ein unschätzbares Werkzeug sein, um deinen Prozess zu beschleunigen, während du vollständige kreative Kontrolle behältst. Stelle sicher, dass du deine Exporte für das Medium anpasst – sei es für soziale Medien, Web-Galerien oder gedruckte Alben – und sicherstellst, dass deine Bilder immer in jedem Kontext optimal zur Geltung kommen.